Our projects at a glance

 

 

DIS-TANZEN

 

With the two-part support programme DIS-TANZEN – a funding programme for freelance dance professionals (DIS-TANZ-SOLO) as well as impulse funding for dance schools and dance education in cultural institutions (DIS-TANZ-IMPULS), the Dachverband Tanz Deutschland is supporting the resumption of artistic and dance-education activities. A special focus here is on the development and testing of new forms of artistic and dance-education or dance-transfer work. The aim of DIS-TANZEN is to strengthen individual dance actors in the future and to generate innovative examples and models for the dance scene as a whole. Up to €10 million of federal funding is available under the DIS-TANZEN programme.

Second Call for Apllications:

Application deadline for DIS-TANZ SOLO is the 23rd Novemebr 2020
Application deadline for DIS-TANZ-IMPULS is November 30, 2020

 

DIS-TANZ-SOLO – Funding programme for freelance dance professionals

 

Who can apply?

Choreographers, dancers, dramatic advisors, producers, curators, technicians, dance-transfer specialists and anyone engaged professionally in artistic processes. Applicants need to have a residence in Germany.

 

What can be applied for?

The programme awards funds to dance professionals wishing e.g. to document or archive their own work (incl. props, sets, programmes, videos, etc.) and reflect on their own working methods, expand their knowledge, try out new fields and become familiar with or learn new methods or theories.

 

What amounts can be applied for?

A minimum of €4,500 to a maximum of €13,500 for a minimum of 3 to a maximum of 9 months. 

 

Is co-funding required?

No co-funding is required for the funding.

 

When is the deadline for applications?

The application deadline for the second round is November 23, 2020; a further application possibility is planned for 2021.


For which time period can applications be submitted?

 From January 15, 2020 to October 15, 2021 (max. nine months).

 

Where and when can I get advice?

From 3th November: Tue–Fri from 10am to 2pm, tel. +49 (0)30-992119111, dis-tanzen(at)dachverband-tanz.de

 

In which language the application can be submitted?


As a rule, the application is made in German; for applications in the DIS-TANZ SOLO program, the project description and artistic curriculum vitae can also be submitted in English.

Further information and application at www.dis-tanzen.de

 

DIS-TANZ-IMPULS – Impulse funding for dance schools and dance education in cultural institutions


Who can apply?

Dance schools and cultural institutions (for the field of dance education) are eligible to apply as legal and natural persons.

 

What can be applied for?

The programme awards impulse funding to projects that involve a realignment and future-oriented restructuring of dance schools or cultural institutions, for dance-education offers. Funding is provided for investments and purchases, staff and fee costs, and advertising costs that support the resumption of activities, the stabilisation of programmes and the development of new strategies for the future.

 

What amounts can be applied for?

Generally, a minimum of €10,000 up to a maximum of €20,000.

 

Is co-funding required?

As a general rule, impulse grants require 10% co-funding in the form of earmarked third-party funding, own funding or staff costs – provided that these can be allocated to the measure in a transparent way.

 

When is the deadline for applications?

The application deadline is November 30, 2020.

 

For which time period can applications be submitted?

From 15 January 2021 to 30 September 2021.

 

Where and when can I get advice?

From 3th November: Tue–Fri from 10am to 2pm, tel. +49 (0)30-992119112, dis-tanzen(at)dachverband-tanz.de

 

Further information and application at www.dis-tanzen.de

DEUTSCHER TANZPREIS

Der Deutsche Tanzpreis ist der renommierteste Preis für künstlerischen Tanz in Deutschland.

Er wird jährlich seit 1983 vergeben: 1983 bis 1986 durch den Deutschen Berufsverband für Tanzpädagogik e.V. (DBfT) gemeinsam mit der Fachzeitschrift Ballett-Journal/Das Tanzarchiv, von 1987 bis 1994 allein durch den DBfT, seit 1995 in Verbindung mit dem DBfT durch den Verein zur Förderung der Tanzkunst in Deutschland e. V. und ab 2013 eigenständig durch den Förderverein Tanzkunst Deutschland.

Seit 2018 wird der Deutsche Tanzpreis durch den Dachverband Tanz Deutschland verliehen, gemeinsam gefördert durch die Stadt Essen, das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen und aus Mitteln des Bundes. Der zuvor undotierte Preis ist seit 2018 mit 20.000 Euro dotiert.

Als Träger der Deutschen Tanzpreises arbeitet der Dachverband Tanz Deutschland eng mit dem Deutschen Berufsverband für Tanzpädagogik und der Bundesdeutschen Ballett- und Tanztheaterdirektoren Konferenz zusammen.

Mit dem Deutschen Tanzpreis werden überragende Persönlichkeiten des Tanzes in Deutschland geehrt. Das künstlerische Schaffen der Choreograf*innen und Tänzer*innen steht im Mittelpunkt, gleichwohl können auch Persönlichkeiten der Pädagogik, Publizistik, Wissenschaft oder anderer Bereiche des Tanzschaffens vorgeschlagen werden.
Zudem sollen herausragende Interpret*innen und Ensembles wie auch besondere Entwicklungen in der Tanzlandschaft gewürdigt werden. Dies kann sich sowohl auf zukunftsorientierte Initiativen, modellhafte Konzepte wie auch auf außergewöhnliche Produktionen beziehen.


Deutscher Tanzpreis 2020
16./17. Oktober 2020 in Essen


Die Tanz-Gala zum Deutschen Tanzpreis findet am Samstag, 17. Oktober 2020 im Aalto-Theater Essen statt.
Die Tagung POSITIONEN: TANZ #3 begleitet am 16./17. Oktober die Preisverleihungen.

Alle Informationen unter: www.deutschertanzpreis.de

Kreativ-Transfer

Das Programm Kreativ-Transfer unterstützt die internationale Netzwerktätigkeit und Sichtbarkeit von Kompanien, Künstler*innen und Kreativen in den Bereichen Darstellende Künste, Bildende Künste und Games.

Zentraler Bestandteil des Programms ist die Förderung von Reisen zu internationalen Festivals, Messen und Plattformen, um es Kompanien, Künstler*innen und Games-Entwickler*innen sowie Produzent*innen, Galerist*innen und Projektraumbetreiber*innen zu ermöglichen, ihre Arbeiten zu präsentieren, neue Kontakte zu knüpfen und Koproduzent*innen und Auftraggeber*innen zu finden.

Begleitend werden Workshops, Info-Veranstaltungen und informelle Get-together in verschiedenen Städten in Deutschland und bei ausgewählten Festivals und Messen angeboten, um eine professionelle Vor- und Nachbereitung und damit eine inspirierende und nachhaltige Teilnahme auf diesen Veranstaltungen zu unterstützen. Die Workshops, Info-Veranstaltungen und Get-together richten sich an die Geförderten sowie andere Interessierte und dienen dem Austausch von Know-how und Erfahrungen unter Kolleg*innen sowie der Wissensvermittlung durch geladene Expert*innen.

Kreativ-Transfer wird über zwei Jahre (2019 – 2020) mit einem Gesamtvolumen von 400.000 Euro durch die Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien (BKM) gefördert.

Träger des Projekts ist der Dachverband Tanz Deutschland (DTD). In der Umsetzung kooperiert der DTD mit dem Bundesverband Freie Darstellende Künste (BFDK), dem Bundesverband Zeitgenössischer Zirkus e.V.  (ehemals Initiative Neuer Zirkus e.V.), dem Bundesverband Deutscher Galerien und Kunsthändler (BVDG), der Internationalen Gesellschaft der Bildenden Künste (IGBK), game – Verband der deutschen Games-Branche und transmissions GbR.

Kreativ Transfer online: www.kreativ-transfer.de

TANZPAKT Stadt-Land-Bund

TANZPAKT Stadt-Land-Bund (DANCE PACT Local-Regional-National) is a joint initiative by municipalities, federal states and the Federal Government Commissioner for Culture and the Media to promote excellence in dance.


The new funding programme TANZPAKT Stadt-Land-Bund is the result of an intensive dialogue between municipalities that promote dance, federal states and the Federal Government Commissioner for Culture and the Media (BKM). This dialogue has been continuously led, prepared and supported since 2012 by a Stadt-Land-Bund initiative group comprising various actors on the dance scene who together developed the conceptual considerations and framework conditions, which were then co-ordinated and approved with city, federal state and federal government representatives.

Funding of EUR 5.625 million to implement a multi-annual programme for the promotion of excellence in dance was released during the parliamentary process to set the German federal budget for 2017.


The promotion programme is being managed jointly by the Dachverband Tanz Deutschland (Association for Dance in Germany) and the non-profit agency DIEHL+RITTER gUG. A board of trustees is supporting the cultural-political implementation of the programme.


TANZPAKT Stadt-Land-Bund is aimed at established artists, ensembles and production structures with an international reach. It also addresses institutions that are drawing up innovative development concepts that are exceptional from a national standpoint. The aim is to realise substantial projects that contribute to the artistic and structural further development, strengthening and profiling of the art from of dance in Germany.

The cultural-political and structural strengthening of dance at the local and regional level is crucial both for the emergence of substantial projects and improved financing in the long term. A key aspect of the programme is therefore to encourage, through continuous dialogue, the long-term engagement of municipalities and federal states.
TANZPAKT Stadt-Land-Bund supports multi-annual projects that are funded by the federal government and match-funded to at least the same amount by municipalities, federal states and other sponsors if necessary. The promotion programme therefore covers an overall volume of around EUR 10.5 million.
The principle of additionality applies generally to funding. This refers both to project content – developing new work fields and the qualitative further development of existing activities – and finance.

The promotion fund TANZPAKT Stadt-Land-Bund covers the following funding priorities; a combination of T1, T2 und T3 is preferable:

  • T1 Promotion of excellence in the development of outstanding ensembles, artist co-operatives and individual artists with an international reach
  • T2 Promotion of excellence in production structures and venues operating nationally/internationally
  • T3 Promotion of excellence in the development and implementation of co-operative dance-development concepts


An independent jury of experts decides on the applications submitted.
There were two calls for applications in the pilot phase, in 2017 and 2018.
The aim is to continue the funding instrument beyond 2021 with annual calls for applications.

More information: www.tanzpakt.de 

 

Contacts:

Public realtion / Press

Alexa Junge, Dachverband Tanz Deutschland 

Mariannenplatz 2, D-10997 Berlin 

Tel. 030 / 37 44 33 92

presse(at)dachverband-tanz.de

 

Questions about cultural-political consultation?

Bea Kiesslinger, Projektleitung kulturpolitischer Dialog

Tel. 0179 / 699 05 82 // 030 / 37 44 33 92

b.kiesslinger(at)dachverband-tanz.de

 

Questions about submitting an application?

Riccarda Herre und Isabel Niederhagen, Projektleitung Förderfonds

Tel. 030 / 81 82 82 33

tanzpakt(at)diehl-ritter.de

DIEHL+RITTER gUG, Crellestraße 29-30, 10827 Berlin

 

TANZPAKT Stadt-Land-Bund ist eine gemeinsame Initiative von Kommunen, Bundesländern und der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien zur Exzellenzförderung im Tanz

 

Tanzland – Fonds für Gastspielkooperationen

Tanzland – Fonds für Gastspielkooperationen |  Eine Initiative der Kulturstiftung des Bundes in der Projektträgerschaft des Dachverband Tanz Deutschland e.V. |  www.kulturstiftung-bund.de/tanzland 

Der TANZLAND - Fonds für Gastspielkooperationen der Kulturstiftung des Bundes in Projektträgerschaft des Dachverband Tanz Deutschland, fördert die langfristige Zusammenarbeit von Tanzensembles mit den Theaterhäusern der INTHEGA. 

Durch die Förderung kann nun ein dauerhaftes Programm für das lokale Publikum entwickelt werden, das dazu einlädt, Tanz auf der Bühne live erlebbar zu machen. Zusätzlich werden Vermittlungsangebote entwickelt und Workshops mit den Ensembles initiiert, die dazu beitragen sollen, die Arbeit der Kompagnien besser kennenlernen zu können. So entstehen Partnerschaften, die über den reinen Gastspielbetrieb hinaus nachhaltige Bindungen zwischen den Ensembles und dem Publikum ermöglichen. Vier der ausgewählten Ensembles sind fest verankert an einem Stadt-und Staatstheater, vier von ihnen arbeiten als freie Kompagnien.

Weitere Informationen unter www.tanzland.org.

 

Archive platform

German dance archives are safeguarding a large treasure: not only approximately one million documents on dance history, not only manuscripts, letters and critiques – they also have photos, costumes, films and videos. This cultural heritage must be conserved and made available to coming generations, even beyond national borders. 

Five dance archives – Akademie der Künste Berlin, Deutsches Tanzarchiv Köln, Deutsches Tanzfilminstitut Bremen, Mime Centrum Berlin and the Tanzarchiv Leipzig – have been working together as the Verbund deutscher Tanzarchive (VdT) since 2007.

They are working together to present their collections on the internet. This means, above all, they are working on solutions to the enormous legal, technological and material difficulties that are connected to this step.

The digitalization and online presence of the material should give answers to artistic and scientific questions, but it should also give a broad public access to dance’s diversity as it is already available in other European neighbor states (especially France, Belgium and England).

More information: www.tanzarchive.de

Reichweite Tanz

Das Projekt „Reichweite des Tanzes in die Gesellschaft – Bildung, Gesundheit, Umwelt, Wirtschaft“ soll in einem ersten Schritt die Präsenz des Tanzes in allen Gesellschaftsbereichen aufzeigen.

Erste Übersichten mit Daten und Fakten zum Tanz in Deutschland werden erstellt und die Kommunikation hierzu mit allen Tanzbereichen entwickelt. Perspektivisch sollen Publikation und Forschungsprojekte entstehen.

Aktuell arbeiten wir nicht selbst an neuen Statistik, sondern schauen uns die vorhanden Statistiken an. Die Statistiken des Deutschen Bühnenvereins der letzten zehn Jahren zeigen deutliche Zuwächse beim Publikumszuspruch für den Tanz,  während in den Sparten Schauspiel und Oper das Niveau dagegen "nur" stabil bleibt. Erste Entwürfe für Landkarten des Tanzes – mit den landesweiten Strukturen für den Tanz, mit den Orten des zeitgenössischen Tanzes und den Tanzensembles in den Ländern – sind in der Überarbeitung. Recherchen zum Tanz in den neuen Medien, zur Rolle des Tanzes im Spektrum der Freizeitaktivitäten und zum Bild des Tanzes in der Werbung sind in Arbeit. 

Tanzjahr Deutschland 2016

DANCE NOW – 2016 ist Tanzjahr!

2016 wird ein besonderes Jahr für den Tanz: Unter Schirmherrschaft der Staatsministerin für Kultur und Medien, Prof. Monika Grütters MdB, findet das Tanzjahr Deutschland 2016 statt.

 „Das Tanzjahr Deutschland ist eine von vielen Partnern im Tanzbereich getragene konzertierte Aktion, für die ich gern die Schirmherrschaft übernommen habe. Für die Kommunikation der vielfältigen kulturellen und integrativen Wirkungen des Tanzes in der Gesellschaft wünsche ich der Initiative viel Erfolg“, so Kulturstaatsministerin Monika Grütters.

Die Website zum Tanzjahr, die alle Veranstaltungen und Aktivitäten für 2016 bündelt, ist jetzt online: www.tanzjahr2016.de.

Das Tanzjahr Deutschland 2016 ist eine Kampagne der Tanzszene – initiiert durch das Künstlerhaus Mousonturm, welches die Tanzplattform ausrichtet, den Tanzkongress und die internationale tanzmesse nrw sowie den Dachverband Tanz Deutschland.

Erstmals finden die drei großen Tanzereignisse in Deutschland, die ein beträchtliches nationales und internationales Publikum anziehen, innerhalb eines Jahres statt: Die Tanzplattform Deutschland als das bedeutendste Festival des in der Bundesrepublik produzierten zeitgenössischen Tanzes (Frankfurt, 02.-06.03.), der Tanzkongress als einzigartiges internationales Kreativ- und Reflexionsforum der Kulturstiftung des Bundes (Hannover, 16.-19.06.) sowie das größte professionelle Branchentreffen, die internationale tanzmesse nrw, die als Netzwerkveranstaltung und internationales Festival Künstler und Publikum verbindet (Düsseldorf, 31.08-03.09.). 

Die verschiedenen Facetten und Botschaften des Tanzjahres werden darüber hinaus durch eine Vielzahl von Aktionen und Veranstaltungen sichtbar gemacht. Hochkarätige Expertentreffen wie der Europäische Kongress der Tanzmedizin und das Internationale Treffen der Tanzarchive, Symposien zur Tanzpädagogik und Tanzforschung, das Tanztreffen der Jugend und viele weitere publikumswirksame Veranstaltungen tragen die Kunstform Tanz in alle Bereiche der Gesellschaft. Die deutschen Tanzfestivals, Ballett- und Tanztheatercompagnien verknüpfen ihre Premieren und Produktionen mit der Initiative des Tanzjahres. 

Damit können zum einen der intellektuelle Reichtum und die enorme Vielfalt des Tanzes verdeutlicht, aber auch die Potenziale dieser Kunstform für Bildung, Kreativität, Gesundheit und Integration aufgezeigt werden. 

Machen Sie mit!

Tanzjahr präsentiert das Netzwerk Tanz auf dieser Webseite lebendig in all seinen Facetten. Jede/r Tanzschaffende kann mitmachen und seine Informationen platzieren.

Nutzen Sie die Online-Werkzeuge, die wir Ihnen zur Verfügung stellen, um Ihre Arbeit im Internet reichhaltig und effizient zu platzieren.